1月23日上午，“云荟：中国时尚回顾大展2011-2020”在国丝馆开幕。本次展览由中国服装设计师协会、国家纺织产品开发中心联合主办，中国丝绸博物馆承办，浙江理工大学丝绸与时尚文化研究中心、上海商学院协办。

此外，开幕式还举行了“时尚大咖说”启动仪式、《云荟：中国时尚2011-2020》新书首发仪式，以及设计师代表作品入藏捐赠仪式等。

中国丝绸博物馆馆长赵丰现场致辞，他表示，“中国丝绸博物馆在下一个十年还是要继续打造一个时尚范儿的博物馆。”通过一个展览梳理一段历史，中国丝绸博物馆坚持了十年之久。梳理每年的历史、每年的时尚，未来，它将会搭建成一个集合博物馆、企业、设计师、服装教育等等的行业平台。

由中国服装设计师协会和国家纺织产品开发中心主办、中国丝绸博物馆承办的年度时尚回顾展，从2011年开始至今，已经走过了十年。10年来，中国丝绸博物馆秉持“为明天而收藏今天”的初心使命，紧紧围绕梳理全国颇具代表性的时装周、时尚赛事、时尚展览及其他时尚类活动，遴选收藏年度有影响力的设计师作品和纺织面料产品，构筑了以时尚赛事作品、独立设计师品牌服饰、时装艺术作品和流行纺织面料等为主题的年度时尚回顾展的展览框架，举办了时尚论坛、时装秀演等一系列时尚活动。

展览现场

此次举办“云荟：中国时尚回顾大展2011-2020”，围绕过去10年中国时尚的文化内涵和流行变迁，从“锦绣华年”“国风新范”“经纬缤纷”等三大篇章，展示了郭培、劳伦斯·许、吴海燕、张肇达、吕越等百余位国内知名设计师的馆藏时装精品105件/套，配饰20多件/套，以及50多家纺织企业的创新面料205块。

展览现场

展览既是对过去10年国丝馆时尚收藏展览之路的阶段性总结，全面展示当代中国时尚对传统文化资源的创意再生，以及数字化、可持续等新理念驱动下的中国时尚价值增长的新形态，同时也将开启未来国丝馆时尚发展的新篇章。

据悉，展览展期自1月23日至3月21日。

部分展品：

作品名称：《云间翘摆凤尾裙》

设计师：郭培

创作时间：2012年

设计说明：此件礼服上衣采用双层柳叶式云肩，整体设计精巧，具有建筑檐、脊的造型结构。下裙将彩绸裁成条，周围镶上金线，再在条上刺绣花鸟纹样，缀拼成裙，营造出甜蜜旖旎的梦幻之感和热闹喧腾的喜庆氛围。

作品名称：《敦煌》

设计师：劳伦斯·许

创作时间：2016年

设计说明：服装采用云锦面料，围绕敦煌元素进行设计，以唐代的花纹色彩进行刺绣图案扩展，由淡蓝色向金色渐变，胸前宛若绽放的丝绸之花。作品融合了千年历史和当代时尚元素，创造性地将云锦、山、水、城、林等中国传统文化艺术相结合，成功演绎出东方古典时尚。

作品名称：《青绿山水》

设计师：李薇

创作时间：2014年

设计说明：作品吸收了中国传统水墨画的韵味与意境，以黑、白为主。在色彩自然的过渡与渐变中又呈现出一抹幽绿。线条自然流动，图案大气写意。结合柔软的丝质面料、简约大方的廓形，表达出清幽飘逸、自由随性的状态。

作品名称：《“弧光·聚变》

设计师：吴海燕

创作时间：2018年

设计说明：作品以良渚玉器文化标志性“神人兽面”图案为创作灵感，采用高科技数码提花工艺，再现良渚玉器的尊贵与图案的神秘，并融合时尚旗袍灵动的造型，演绎世界文化遗产的活化、传承与创新。

作品名称：《蝴蝶夫人》

设计师：吕越

创作时间：2016年

设计说明：作品采用印有蝴蝶的蓝印花布与布料刻成的蝴蝶进行互动，将蓬裙的弧形与鸟笼吻合，把厨娘的围裙和大摆礼服裙进行不协调拼接。淑女与厨娘、自由与禁锢、中国土布与西式裙撑、手工印染与激光雕刻、平面与立体、过去与现在，东方与西方，阴与阳、虚与实，那些看似不相干的东西似乎又显现了相互支撑的和谐。矛与盾共存，这正是艺术家所要表达的内容。