“杭州是一座有现代舞基因的城市，所以我们一定要把最好的作品带给杭州观众。可以说，这回带来的是金星舞蹈团的顶配。”9月12日，金星亮相《金秋蝶舞》金星舞蹈团演出月发布会的现场，茅威涛作为蝴蝶剧场的东道主以主持人的身份与金星互动，讲述他们的相识经历、合作故事。

“金秋蝶舞”上海金星舞蹈团演出月将于11月在杭州蝴蝶剧场梦幻开演。这是蝴蝶剧场首次迎来舞蹈演出，也是上海金星舞蹈团首次举办舞蹈演出月。

演出月总计汇聚上海金星舞蹈团的3个保留剧目、6场大剧场演出、9支青年编导作品、5场舞蹈工作坊及1场金星讲座。作品汇集中外编导，将由近30名上海金星舞蹈团的舞者倾情呈现。

金星

金星舞蹈团成立于1999年，是国内第一家民营舞蹈团体。舞团发展至今，已拥有27位优秀舞者。“舞团的每个人都是独舞演员，也都是群舞演员。一切都为作品服务，一切为了舞蹈的最佳呈现服务。”作为上海金星舞蹈团的艺术总监，金星对舞蹈、对艺术的热爱与执着，以及融合了西方文化与传统中华文化特性的艺术风格，使上海金星舞蹈团拥有了中国一流的现代舞蹈团的决定性地位。

“能够通过我的努力把现代舞蹈艺术在中国推广下去，我义不容辞，而且很多年轻人需要这样一个榜样。”金星的主心骨一直都在舞台上，“如果你没看过金星跳舞，不要说你了解金星，我的思想源于我的舞台，所以当你看到我的舞台呈现时，你就知道我是怎么想的。”在金星心里，自己是从剧场走出来的，所以舞台不可能轻易放弃。

戏曲与舞台的艺术碰撞

老友之间的惺惺相惜

茅威涛、金星

茅威涛和金星是一对老友了。茅威涛与金星早在1996年就结识了，当时茅威涛去上海看了一场金星《红与黑》的演出，回去后不久，她就向金星发出邀请，一起合作《寒情》。

后来，她们还有缘合作过一段意境深远、韵味无穷的《暗香》。2019年12月，上海金星舞蹈团20周年，金星宣布最后一次跳《半梦》，坐在台下的茅威涛忍不住泪流满面，她说好像看到了自己。这部金星在三十年前创作的作品叫《半梦》，《半梦》的音乐就是梁祝。

她们彼此之间是惺惺相惜的，是彼此懂得的。金星说，她的梦想是有一个金星剧院，她热爱并坚持剧场艺术。这也与茅威涛不谋而合。蝴蝶剧场开业以后，茅威涛一直想邀请金星的舞团前来演出，经历了疫情的冲击之后，这个心愿终于在今年秋天实现了。

《海上探戈》《三位一体》《野花》

一口气看完金星30年的创作精华

11月的连续3个周末，每周都由最资深的舞者，呈现舞团最精华的作品。演出月的重头戏是3部上海金星舞蹈团的保留剧目，这3部经典作品刚好横跨了金星及舞团整整30年的创作时间。

《海上探戈》由《脚步》、《四喜》、《半梦》、《红与黑》、《红葡萄酒》等10个独立剧目组成，是金星舞蹈团保留了二十多年的经典，有“金星效应”之誉，在国内外巡演皆是一票难求。其中《半梦》获1991年美国舞蹈节最佳编舞奖，《红与黑》和1998年获中国文化部颁发的文华奖。这些作品仿佛是金星生活回忆中飘落下的一片片梦，交织成一个迷人的故事。“如果你对舞蹈、现代舞没有认知的话，《海上探戈》就是一块最好的敲门砖。”上海金星舞蹈团的排练总监汪涛说：“这台作品是经历过市场的淘汰、筛选后留下来的精品中的精品，可以说是最能代表金星老师风格，也是最能代表我们团的，是特别有艺术质量的作品，不容错过。”

《三位一体》，由三位来自不同国家的编舞家分别打造的三支风格迥异的舞蹈作品。《九宫格》、《勇气》、《笼中鸟》三个剧目，汇聚了中国、以色列、荷兰三国编舞家的灵感碰撞。三个作品都极具现代思维，从中可以感受到“跟社会之间的一次交流”。

“金星老师特别喜欢高跟鞋，所以她将高跟鞋和女性之间的爱、恨，转换成当下女性在当下社会的一种生存状态，把这个情感放在了现代舞作品中，是非常细腻的一部作品。”谈及其中由金星编舞的《九宫格》，舞团的编舞首席演员孙主臻分享说。

《野花》则是上海金星舞蹈团2018年全新态度之作，历时近4年构思打磨。《野花》通过诠释出野花倔强生存的独特态度，爆发出积蓄于内心深处的力量，能给观众带来“过山车式的观赏体验”。谈到这部作品，上海金星舞蹈团团长韩斌介绍说：“这部作品的编舞亚瑟·库格兰原本是戏剧编导，在他的作品里能看到很大量的戏剧元素。利用很简单的动作元素的重复再重复，让观众感受到导演想要表达的思想、语汇：生命如同野花那样，无畏禁锢，自由绽放的一种精神。”

据悉，除了这3部6场大剧场演出之外，上海金星舞蹈团还带来了9支青年编导作品，将在黑匣子剧场上演。这9支视角变化、形态各异的舞蹈作品，承载着年轻编导们对世界的感悟、对生活的观望、对自我的探索重新发酵、沉淀。作品关注当下时代的个体经历与情感，通过肢体将之外化为舞台空间的诗篇，是具有当下时代特性的全新创作。