《山西行》 之一 显通寺

  马锋辉的作品，写生中带有自己对景、物、人的思考。

恒庐美术馆马锋辉作品展

杭州网讯 9月21日至10月8日，“写生的意义——马锋辉作品展”在西湖之滨的恒庐美术馆开展，展出著名美术师、现任浙江美术馆馆长马锋辉先生的50幅水墨写生作品。

展出的画作中，既有对楠溪江、西湖等南方景致的描绘，也有对山西五台山寺庙风光的大气呈现。其中，一组多达十二幅的“甘南行”的写生作品组让人印象深刻。

马锋辉说，展览希望深入探讨，揭示写生并不是简单直接面对实物、实景、人物等对象进行描绘的作画方式，而是一种能得其内在精神，能打动观众，引发观众激情的作画方式。

马锋辉深受黄宾虹、李可染的影响，既深得李可染先生强调剪裁、强调夸张、强调组织等理论的精髓，又受黄宾虹老先生启示，用行草书般的笔法或地道的“积墨法”或“破墨法”等去艺术地表现自然界的鲜活之处与微妙效果。

“写生不应当只是抓住物的常态，而应该抓住物的神态。”在画展现场，马锋辉对记者说：“今天在这里，我的身份是一个画家，而不是一个严肃的馆长，希望以一个作者的身份参与对于写生定义的讨论，引发学术界对这一问题的探讨。”

策展人鲁虹说：“在山水画写生创作的艺术之路上，马锋辉显然走得更远。一方面他完全抛弃了传统山水画的图式语言，以探寻水墨表现的新可能性；另一方面，他又有效借鉴西方写实绘画，在此基础上很好地发挥了传统笔墨的表现力，这的确是很不容易的。”

在展览学术主持、中国美术学院教授毛建波看来，马锋辉将来自西方绘画的速写和国画基础自然地融合在了作品中。“他的写生之作不是毛笔素描，也不是硬笔速写，而是有笔有墨，笔墨分明。” 毛建波说。

另外，由上海书画出版社出版发行的《马锋辉水墨写生50图集》也在展览期间首发。画集收录了本次展览的50件水墨写生作品。说起这书，毛建波教授笑着透露了一个秘密——这个图集，是马先生给自己的50岁生日礼物和对自己50年的人生总结。

画家简介马锋辉，1963年出生，浙江浦江人。1988年毕业于浙江美术学院（现中国美术学院），并先后攻读中国美术学院硕士和博士研究生学位。现为浙江美术馆馆长，国家一级美术师。其绘画擅长写意水墨人物、花卉。间作山水。作品注重生活情趣和哲理内涵，形式新颖，笔墨雅致。