演奏队已有30多年历史

    这些老人们个个精神抖擞，但说出来吓你一跳，他们的平均年龄70岁左右，他们说，是“江南丝竹”这门传统艺术让自己的青春生命得以延续。

    其中，年纪最大的两位分别是74岁的顾俊和73岁的沈惠民，他俩也是演奏队的创始人和主心骨。

    演出结束后，沈惠民老师向我们介绍了他和这支演奏队曲折历史：

    我祖父1909年就在上海开办了清音班（江南丝竹由清音发展而来），算是得益于家里的熏陶吧，10岁左右，我就已经开始学习“江南丝竹”这门艺术。

    1959年，我从上海调到杭州歌舞团，由此开始了在杭州演奏“江南丝竹”的生涯。头几年，艺术氛围不是特别好，总是找不到演出的机会，心里憋着一口气。80年代，改革开放了，“江南丝竹”也终于迎来了生机。1980年，杭州市文联组建了西湖民乐社，其中设有江南丝竹研究所，所里有11个成员，我和顾俊老师都在其中，当时我们很高兴，终于有了一帮志同道合的人来一起弹丝竹，互相交流。

    到了1985年，我们迎来了一段黄金时期，当年杭州市园文局邀请我们到黄龙洞的仿古园演出了5天。丝竹优美的曲调和杭州秀丽的风景相结合，演出效果特别好，反响也很热烈，甚至很多外国朋友都听的如痴如醉 。当时法国太极拳协会的会长顾云瑞还特地写信给我：“这是我们旅游中国难忘的一天，因为听到了江南丝竹的演奏。”这封信我现在还保留着。

    后来，我们杭州的江南丝竹爱好者就开始组织固定的演出，不求名利，只是喜爱这门艺术，希望把它传承下去。

    人员来的来，走的走，直到现在，固定演奏的有10个人。

    地点也是几次迁移，开始在朝晖二小租了间音乐教室，后来搬到了工人文化宫。

    最终，在2002年落脚到了这里。这还要感谢王宗祥老师，他是这里的业主，帮我们联系了业主委员会，没想到他们很支持我们的活动，免费提供场地。

    一晃在这演出也有8年多了，这些年来，每周四就是我们的节日，大家齐聚在这里，风雨无阻，从来没断过。

    怕老祖宗的东西在我们这一代断了

    2006年，“江南丝竹”被评为国家首批一级非物质文化遗产，但这些老人对自己挚爱一生的艺术并不乐观。每周四，他们聚在这里演奏，很幸福，也很孤独。

    “观众有时有几个，有时一个都没有，其实我们不收钱，你说来这里坐坐，喝喝茶，听听丝竹多好，可惜大家好像都不太感兴趣，可能都听流行音乐、外国音乐去了吧。”顾俊无奈的说。

    沈惠民则摸着那架80年代就跟随他的扬琴，唏嘘不已，“曾经我们也组织了一直少年江南丝竹队，希望从小培养他们，那些小家伙们特别天真可爱，2007年，我还带着他们到少年宫、宁波进行过演出，我从他们身上，真的看到了这门艺术的希望。可惜，后来因为许多孩子的家长并不愿意孩子来学，另外也有经费等原因，这支少年江南丝竹演奏队被迫解散。现在，就只剩我们一帮老家伙在搞了。”

    虽然这些老前辈们都是桃李满天下，现在也给小孩子当当家教，但很显然，他们没从自己现在的学生身上，看到江南丝竹的希望。“江南丝竹讲究的是一种浑然天成的和谐之美，需要各种乐器之间的配合，可现在的小孩子只单单学一样乐器，为的是考级。其实，任何一种乐器，你弹得再精妙，也称不上江南丝竹。”

    那么，这些老人也都是子孙满堂了，他们自己的孩子有没有继承自己的技艺呢？

    当我抛出这个问题的时候，老人们面面相觑，有些尴尬。“一个都没有”，最终顾老师开了口，“孩子们可能觉得这些传统的东西不够新潮吧，躲都躲不及。”

    30年来，这群老人就这样默默的弹奏着一首首“江南丝竹”的名曲，或许这些清扬的乐曲穿不透屋外的车水马龙，但他们仍在坚持。

    临走时，宋宝安老师说：“现在社会对我们的重视还远远不够，大家都不知道在杭州这个角落里，还有我们这样一群人。这里面有很复杂的原因，但不论如何，我们要努力把江南丝竹传承下去，这是老祖宗的东西，不能在我们这代断了。”